Sjoerd Janssen과 Wouter Janssen으로 구성된 형제 DJ 듀오로, 2001년 데뷔하여 지금까지 꾸준한 음악활동을 이어나가고 있다. Tiesto, Chris Brown, David Guetta 등 다양한 분야의 아티스트와 작업하며 커리어를 쌓아 올렸으며, 하드스타일로 시작하여 하우스까지 장악한 그들의 실력은 의심할 여지가 없다.

데뷔 초 “FTS”, “The Colour Of The Harder Style” 등 하드스타일 씬에서 최고의 트랙으로 불리는 트랙들을 프로듀싱하여 하드스타일 Notable Artist로 다루고 있을 정도로 한 장르에 족적을 남겼다고 할 수 있다. 이 후 “Music On My Mind”와 Avicii의 “Levels (Showtek Hotelroom Bootleg)”를 프로듀싱하다가 2014년 Tiesto와의 작업 이후 하우스 장르로 전향하였다.

하우스 전향 이후 Tiesto와의 “Hell Yeah”, Hardwell과 작업한 “How We Do” 등 발매하는 싱글마다 주목을 끌었으며, “Get Loose”, “Booyah”와 같은 트랙의 경우 beatport 차트 1위를 달성하는 등 완벽한 전향을 했다고 할 수 있다.

하드스타일에서 하우스로, 이제는 퓨처 하우스, 퓨처 베이스 등으로 전향하였으나, 일렉트로 하우스와 트랩, 하드스타일 등 그들이 다뤘던 장르적 요소를 담아내며 그들의 개성을 보여주고 있다.

2017년 Knockout Circuz에서 하드스타일 셋을 보여주고, David Guetta와 작업한 “Your Love”에는 퓨처 하우스 요소를 담아내며 장르적 한계가 없는 것을 몸소 보여주고 있어 이번 스펙트럼 댄스 뮤직 페스티벌에서 다채로움을 보여줄 Showtek을 기대해도 될 것이다.

독일 출신의 하우스, 테크노 하우스 DJ로 2012년 활동을 시작했다. 부리가 달린 황금색 마스크를 쓰고 디제잉 퍼포먼스를 보여주는 Claptone은 아직까지도 정확한 신상이 밝혀진 바가 없어 신비주의를 유지하며 관객들의 호기심을 자극시키고 있다.

Claptone은 2013년 “No Eyes”를 통해 대중의 관심을 끌고, 앨범 “Charmer”와 “The Masquerade Mixes”를 내며 음반 활동을 이어나가고 있다. “Charmer”가 나왔을 당시 Mixmag은 글로벌 딥하우스 장르에서 가장 뚜렷한 캐릭터를 보유하고 있는 아티스트 중 하나라 칭했으며, 자연스럽게 감염되는 음악이라고 표현했다.

그의 앨범과 동명의 독창적인 파티 ‘The Masquerade”는 세계 최고 EDM 페스티벌인 Tomorrowland Festival 스테이지 중 하나로 만들어 질 정도로 일렉트로닉 팬들의 사랑을 받고 있다. 미스테리하고 멜랑꼴리한 클랩톤의 음악이 관객들을 이끌어가는 것처럼 스펙트럼에서 그의 샤머니즘적인 힘을 통해 받아낼 에너지가 무엇일지 궁금해진다.

VINI VICI는 Sesto Sento의 멤버 Aviram Saharai와 Matan Kadosh가 만든 프로젝트 그룹으로 2013년부터 활동을 이어나가고 있다. 올드스쿨, 프로그레시브 사운드를 추구하는 그들은 EP “Divine Mode”의 성공 이후, Back Underground, “Veni Vidi Vici” 등의 트랙을 통해 대중들의 주목을 이끌어냈다. 첫 앨범 “Future Classics”의 “The Tribe”는 세계적인 성공과 함께 싸이 트랜스 열풍을 일으켰다. 2015년 싸이 트랜스 선구자 Infected Mushroom은 VINI VICI를 싸이 트랜스 씬에 떠오르는 최고의 아티스트라 말했을 정도로 싸이 트랜스 장르에서의 영향력이 어느 수준인지를 알 수 있다.

이후 2016년 트랜스 레전드 Armin Van Buuren과의 콜라보 곡 “Great Spirit”은 현재 유튜브에서 1억뷰를 넘어섰으며, Wildstylez가 리믹스한 “Great Spirit” 하드스타일 버전도 팬들의 인기를 끌었다. 이외에도 W&W, Timmy Trumphet, Dimitri Vegas & Like Mike 등 다양한 아티스트들과의 콜라보레이션을 통해 큰 인기를 끌고 있다.

“Great Spirit”은 Gold Record를 수상했으며, 2018 DJ Mag Top 100에서 34위를 차지하며 꾸준한 성장곡선을 보여주고 있다. 싸이 트랜스 대표 주자 Vini Vici가 스펙트럼 댄스 뮤직 페스티벌에서 보여줄 무대는 어떨지 기대된다.

보스니아 헤르체고비나 출신의 스웨덴 DJ로 긴 머리와 함께 독창적인 퍼포먼스와 함께 보여주는 음악적 스펙트럼을 통해 명성을 쌓아오고 있는 DJ 겸 프로듀서이다. 긴 머리 때문에 친구들이 지어준 Salvatore라는 이름을 지금은 DJ명으로 쓰고 있다.

Salvatore Ganacci는 하우스뿐 아니라 트랩, 댄스홀 등 다양한 장르를 플레이하며 자신만의 자유로운 ‘느낌’을 바탕으로 퍼포먼스를 진행하는 아티스트이다. 한 인터뷰에서 스스로 음악을 사랑하는 한 예술인으로 지칭하면서, 순간적인 영감과 비트에 자극을 받아 한 곡이 완성되기 전엔 자리에서 아무것도 하지 않고 작업에 몰두한다고 전했다. 순간적인 느낌을 영감 삼아 곡 작업을 완성하는 그인 만큼, 무대에서도 음악을 틀며 떠오르는 퍼포먼스를 가리지 않고 보여주며 본인의 ‘예술’을 표현한다.

2014년 Major Lazer의 Jillionaire와 첫 콜라보레이션을 진행하며 데뷔 싱글 “Fresh”를 발매했다. 그 이후 Sebastian Ingrosso와 함께 “FLAGS!”, “Ride it”을 냈으며 Enya, Alex Aris와 함께 “Dive”도 발매했다. 900만회 이상의 스트리밍을 스포티파이에서만 기록했으며, 빌보드 댄스차트 15위에 올라 세계적인 프로듀서들의 주목을 받았다.

최근 발매한 싱글 “Horse”는 그의 독특함을 보여주는 뮤직비디오로 화제가 되었다. 슈퍼카 대신 신발을 타고 다니는 히어로가 된 그가 동물 학대자를 공격하는 모습은 이제 이상하다고 느껴지기보단 팬들의 사랑을 차지하는 방식이 되었다.

Salvatore Ganacci가 이번 스펙트럼에서 보여주는 무대에는 어떤 특별한 퍼포먼스들로 가득할지 팬들의 기대가 가득하다.

네덜란드 출신의 더치 하드스타일 DJ로 주로 로우 스타일을 프로듀싱하지만, 하드코어 뮤직을 다루기도 한다. 어린 시절부터 본인이 구입한 턴테이블을 통해 창고에서 하드스타일 파티를 주최할 정도로 해당 장르와 파티에 관심이 많았다. 이후, 로컬 클럽에서 활동하다가 2009년부터 직접 하드스타일을 프로듀싱하기 시작했다.

리드미컬한 요소와 저음역대 사운드, 어두운 분위기는 그의 연습량과 함께 발전되어가는 스킬을 증명했다. 2010년 말 그의 열정과 노력은 Crypsis를 매료시켰고, 결과적으로 “Darkness is Calling”이라는 프로젝트 앨범이 나왔다. 이 앨범을 통해 2011년 Hard Bass에 라인업을 올릴 수 있었다.

이 후 Minus Is More 레이블을 통해 “Annihilate”, “The Spell of Sin”, “The One Man Army”, “The Rode to Redemption”, “Command and Conquer” 앨범을 발매했으며, 약 20개의 싱글도 발매했다.

5년 연속 DJ MAG TOP 100에 이름을 올리고 있을 정도로 로우스타일과 하드코어에서는 영원한 대표주자로 자리매김했다. 스펙트럼 댄스 뮤직 페스티벌에 울려 퍼지는 그만의 로우 스타일 비트가 어떨지 기대된다

밀도 높은 사운드를 선보이며 현시대의 레이브 컬쳐씬(Scene)을 대표하는 Charlotte de witte는 현재 벨기에에서 테크노의 새로운 희망이라고 불리우고 있을 정도로 씬에 대한 장악력이 높은 DJ이다.

그녀의 음악에 대한 편견을 없애고자 Raving George라는 이름으로 공연을 진행하며, 2011년 Studio Brussel DJ Contest에서 우승해 투모로우랜드 페스티벌에 라인업을 올렸다. 2013년부터 그녀는 “Monodon Monoceros”, “Slaves / Alternate” 그리고 “You’re Mine (feat. Oscar And The Wolf)”까지 EP와 싱글 앨범을 프로듀싱했다.

2015년 그녀는 Raving George라는 이름이 아닌 본명 Charlotte de Witte로 활동을 하기 시작하며 더 어둡고 정석적인 테크노 사운드를 추구하기 시작했다. 더 감정적이고, 생동적인 느낌을 전달해주는 사운드에 마음을 빼았긴 Charlotte de Witte는 “Closer” EP, “Heart of Mine” EP 등 최근까지 어둡고 밀도 높은 사운드를 완벽히 구사하며 TOP Class 테크노 아티스트가 되었다.

Charlotte de Witte가 전해주는 음악은 왜 그녀가 테크노를 인간의 정서와 이면을 들여다 본다고 판단했는지에 대해 이해하기 쉽게 도와주고, 레이브 컬쳐씬의 대표를 맡고 있는 지 이유를 알 수 있게 만든다.

프로젝트 휴머노이드에 적용되는 Charlotte de Witte의 사운드에 대한 궁금증은 스펙트럼을 찾는 관객들에게 또 하나의 매력 요소가 될 것이다.